sábado, octubre 29, 2005

El futuro



¿Será I+D efectivamente Improvisación y Disimulo? La típica bromita es totalmente cierta en cuanto a mi trabajo por cuenta ajena. En mi tiempo libre he soñado, investigado, diseñado, implementado, probado, licenciado, publicitado, vendido y distribuido mi propio proyecto. ¿Cuál es el problema? Todos los clientes están (por ahora) allende las fronteras, y los que están "aquende" ya lo han comprado. ¿Seré capaz de establecerme por cuenta propia? ¿Seré capaz de renunciar al cómodo sueldo a fin de mes y arriesgarme a perder lo poco que tengo?. La respuesta es depende. Porque conozco a dos personas a las que necesitaría conmigo, y no sé si las podré convencer. A una sí, que no lee el blog. A otra lo dudo, pero como alguna vez lee el blog le lanzo el guante. Esta vez la bombilla que se ha encendido sobre mi cabeza es mayor, creedme...

Lo más importante de lo aprendido en este proceso es que el Estado no me va a ayudar, al contrario. El proyecto pertenece a la I+D más flamante y actual, pero nadie va a poner las cosas fáciles. "Somos pocos y ellos tienen más armas...", como dice Steven Seagal, "...pero nosotros tenemos superior actitud, estado mental". Déjemos que se enrollen los billetitos de las subvenciones y se los introduzcan por el orto en medio de sus yermos olivares. La victoria nos sabrá mejor...

Breves (I): Medios de comunicación

Los distintos proyectos en los que estoy inmerso no me dejan ocuparme de los blogs todo lo que quisiera. Puedo elegir entre leer o escribir, y prefiero lo primero: dedicarme a leer blogs que vienen más trabajados que éste. Sí quiero comentar, a modo de post-it, algunas cosas para dedicarles más tiempo en cuanto proceda, y para sondear "el mercado".

MEDIOS DE COMUNICACIÓN

El País: Ha dicho Janli Cebrián que "El futuro de El País es incierto". ¿Se refería a "El País" o a "el país"? La entrevista era para la Televisión, pero parece ser que se refería al rotativo al servicio de Polanco. Fonéticamente no habría manera de discernirlo, de todos modos. Hace años que el periódico se convirtió en un canal de distribución para los consumibles de Polanco. Cierto es que tocó fondo con los editoriales mofándose de las investigaciones de El Mundo o pidiendo el indulto para Barrionuevo. No le ha ayudado mucho los furibundos ataques editoriales contra Aznar comparándolo con Bin Laden ni la columna de Maruja Torres donde calificaba a todos los votantes del PP de hijos de puta (¡¡¡que hay muchos, Maruja!!!). Sin duda lo peor ha sido la mano negra de Polancone. Por un lado está prohibido mentar a ciertos anunciantes pase lo que pase. Por otro, los críticos de Babelia estarán acojonados cuando les toque (casi siempre) calificar libros de Polanco (i.e. Echevarría). Vamos, que el que se compre el periódico va a saborear alguna viñeta y poco más. Y el que escriba debe tener claro que se atiene al manual de estilo o lo fulminan. ¿Quién iba a decir en su nacimiento que el rotativo acabaría convirtiéndose en una especie de SuperPop para coleccionistas neuróticos?

La COPE: Ha dicho Montilla "La COPE incita al odio". Y se ha quedado tan ancho. Es lo que pasa con la Libertad de Expresión. La izquierda nunca la ha entendido bien. De todas formas no dejan de sorprenderme las declaraciones de Montilla. Creo que lo dejan en evidencia. Si consideramos la prensa como cuarto poder no deja de tener su lógica que el iletrado ministro intente des-separarla como la justicia. Creo que Montilla todavía no se ha dado cuenta de que está en el Gobierno. Estas pijadas se dicen en la oposición, pero no actuando como contra-oposición. Vamos, que un ministro nunca debería decir algo así.

Ah, me olvidaba, a por la COPE en Cataluña. ¿Qué es lo que le pasa a la izquierda en este país? ¿Es así en el resto del mundo? Indudablemente no. ¿Recuerdan lo de la pérdida de libertades con Aznar? Sí, aquello de "y se respira mejor" que no iba precedido de "No es verdad ángel de amor...". Debemos estar tranquilos por cuanto existe la justicia en este país y todavía es de esperar que el tripartito no la haya convertido en una prolongación de su Govern. Por cierto, ¿cuántos oyentes debe tener la COPE en Cataluña? No creo que les haga perder el sueño a los del tripartito,

La SER: Nos quitamos la máscara (o el pasamontañas). Fíjense en esta noticia, que no tiene desperdicio. La marcha de Gabilondo a la Cuatro parece preocupar lo suyo, lo hemos leído estos días. ¿Qué pasará con los que discrepen del Estatut en la SER? Uy, uy, uy... miedo, ¿eh? No pasa nada, tenemos a "El Carnicero" y otra gente bien adoctrinada, que puede enseñar a los nuevos. Nada de centralismo. A ver como toma el oyente de la SER el nuevo giro. Un poco arriesgado, en mi humilde opinión. [hablando de Estatut, no puedo dejar de nombrar lo de Laporta y la pancartita... muy bueno, sí señor]

Popular TV: Sí, es ese canal de TV de la COPE: El que está emitiendo "Curro Jiménez" cada vez que zappeo. Sorpresa, el otro día pillé un debate. Moderado por César Vidal, con un parecido físico cada vez más cercano a Maria Antonia Iglesias. La verdad es que C.V. apenas participó, moderó el debate en el sentido más fiel a la palabra moderar. Hemos llegado hasta un punto en que nos parece increíble que no haya ataques personales en los debates, pero ocurrió. Representantes de colectivos propalestinos y gente como Albiac y el genial Arístegui, en lugar de liarse a manporros dialécticos consiguieron un debate interesantísimo. El problema de las minorías armadas y la ineficacia del estado palestino ante este hecho, la ventaja que hay que conceder a Palestina por cuanto es un estado mucho más "débil", o la coincidencia en que es el pueblo Palestino, y no el gobierno o Hamas, el realmente perjudicado. Fue muy enriquecedor, con antecedentes históricos que el media parece haber olvidado, pero otro día trataremos el tema que no hay tiempo...

Una tranquila historia de violencia

SINOPSIS

Tom Stall (Viggo Mortensen) lleva una vida feliz y tranquila con su mujer –abogada (Maria Bello)– y sus dos hijos en la pequeña ciudad de Millbrook (Indiana) hasta que una noche su existencia idílica se ve destrozada cuando frustra un violento intento de robo en su restaurante. Tom percibe el peligro y salva a sus clientes y amigos matando en defensa propia a dos criminales buscados por la justicia. Aplaudido como un héroe, la vida de Tom cambia de la noche a la mañana y de repente se encuentra convertido en el centro de atención de todos los me-dios de comunicación. Incómodo con esta fama no buscada, inten-ta volver a su vida normal, pero un hombre amenazante y misterio-so (Ed Harris) llega a la ciudad para enfrentarse a él porque cree que Tom es el hombre con quien tiene una cuenta pendiente del pasado. Mientras Tom y su familia luchan contra este error de iden-tificación e intentan afrontar la transformación de sus vidas, se ve-rán obligados a plantear sus relaciones y los temas que les dividen.

Dirección: David Cronenberg.
Países:
USA y Canadá.
Año: 2005.
Duración: 96 min.
Género: Thriller, drama.
Interpretación: Viggo Mortensen (Tom Stall), Maria Bello (Edie Stall), Ed Harris (Carl Fogarty), William Hurt (Richie Cusack), Ashton Holmes (Jack Stall), Stephen McHattie (Leland Jones), Heidi Hayes (Sarah Stall), Greg Bryk (William "Billy" Orser), Peter McNeill (Sheriff Sam Carney).
Guión: Josh Olson; basado en la novela gráfica de John Wagner y Vince Locke.
Producción: Chris Bender y J.C. Spink.
Música: Howard Shore.
Fotografía:
Peter Suschitzky.
Montaje: Ronald Sanders.
Diseño de producción: Carol Spier.
Vestuario: Denise Cronenberg.
Estreno en USA: 23 Septiembre 2005.
Estreno en España: 21 Octubre 2005.



Por primera vez en muchos años asistí al momento tan especial en el que palomiteros, adolescentes con ganas de magreo, cinéfilos, cinéfagos y espectadores eventuales se unen para abuchear a la cabina de proyección toda vez que la imagen sobresale en un 50% por los límites superior e inferior y se ha convertido el Cinemascope en "Cinemaspeque".

Al poco de comenzar nos encontramos con el primer golpe de violencia protagonizada por dos delincuentes, que ocurre en el fuera de cámara. Cambia la escena y se nos presenta a la familia de Tom Stall. La arquetípica familia americana, que tantas veces se ha visto descrita en el cine. Desayunan plácidamente. A continuación vemos a Tom (Mortensen) dirigirse a su trabajo como dueño de una cafetería. Millbrook es una ciudad pequeña, alejada de las carreteras que conectan las grandes ciudades. Desde el civismo inicial del que hace gala Tom tenemos claro que es una ciudad endogámica, la América rural. Los habitantes se conocen, cualquier elemento exógeno es directamente detectado y comunicado al sheriff de la ciudad, que tiene contacto con todas las familias. Se nos va anticipando el material a la vez que se nos prepara para lo que venga.

Tom y Edie se nos antojan ñoños e incluso empalagosos. Ella es abogada, le lleva a él en coche y toma la iniciativa en las relaciones sexuales. Tom y Eddie tienes dos hijos: el adolescente Jack y la niña Sarah. Jack tiene problemas con compañeros de clase que le hacen la vida imposible. La pareja de criminales lleva a la cafetería de Tom y se produce el atraco frustrado (fantástica escena). A partir de allí se desencadena la violencia.

No es una violencia explícita y gratuita (nada que ver con "Asesinos Natos" o subproductos así) sino que las situaciones llevan a todos los personajes a la violencia como única salida. Podríamos decir que es una violencia "tonal", que pone el color de fondo a todas las secuencias. Incluso las escenas de sexo tienen ese tono. Cada episodio de violencia va convirtiendo a los personajes. Ya no son tan planos como se nos habían presentado. Ni sus relaciones son las mismas, ni lo serán más. El sheriff dice a los visitantes de Millbrock que se alejen del pueblo; luego hará la vista gorda con Tom en aras de la tranquilidad de la comunidad.

Y hasta aquí puedo leer. Quien quiera saber más tendrá que verla.

Ed Harris y sobretodo William Hurt están espléndidos. Mortensen lo hace muy bien, Maria Bello es la única que no acaba de estar a la altura. La mezcla de fotografía, música y montaje funcionan de maravilla. La música de Howard Shore es esencial. Lejos de estar al servicio del impacto y las emociones fáciles, la música sustituye al monólogo interior de los personajes. Todas las escenas de transición llevan la música como línea directriz. No sólo anticipará las emociones sino que unida al montaje estará al servicio de explicarnos el texto. Eso facilita que se dé un ritmo distinto al esperado, nos da la sensación de "yo ya había visto esto pero nunca me lo habían contado así", frase que serviría si tuviera que razonar mi consejo de ver la película.

jueves, octubre 20, 2005

Las cosas claras

















pelele.

(De or. inc.).

1. m. Figura humana de paja o trapos que se suele poner en los balcones o que mantea el pueblo en las carnestolendas.

2. m. Traje de punto de una pieza que se pone a los niños para dormir.

3. m. coloq. Persona simple o inútil.

genocida.



1. adj. Que comete genocidio. Apl. a pers., u. m. c. s.

2. adj. Perteneciente o relativo al genocidio.

genocidio.

(Del gr. γένος, estirpe, y -cidio).

1. m. Exterminio o eliminación sistemática de un grupo social por motivo de raza, de etnia, de religión, de política o de nacionalidad.

martes, octubre 18, 2005

Pandemónium Liberal

Extra!! Extra!! El advenimiento de John Self, directamente desde el Pandemónium. Corran la voz, no es para menos...

lunes, octubre 17, 2005

Karmen de Bregovic

Jornada dominical de teatro. Justo en la entrada me cuentan que se trata de una versión gitana de la Carmen de Bizet re-presentada por la sempiterna banda para bodas y funerales de Goran Bregovic.

En la entrada había un importante cuello de botella mas no por la afluencia. Santiago Segura y Guillermo del Toro estaban en el umbral con la humanidad que les caracteriza. Aunque la afluencia fue ordenada no crean que no tuvo lo suyo esquivar a esas enormes figuras.

Afrontaba mi séptimo encuentro con Goran Bregovic desganado, eso es cierto. Los 6 anteriores habían sido idénticos, con la excepción del de "El castillo de Aínsa", irrepetible por lo mágico del entorno. Las otras 5 habían sido lo mismo aunque muy aconsejables, paseando el Ederlezi para los fríos caucasianos. Los mismos bises, las mismas peroratas. El único diferente fue el cuarto, en el Auditorio de Zaragoza. Allí paró dos veces la música para pedir a la gente que dejara de tocar palmas y bailar, cuando sonaba la ¿solemne? Kalasnjikov. Aparte de eso, en todas las ocasiones anteriores contaba con el magnífico percusionista calvo (o afeitado), todo un showman que podía emocionar al más pintado con su interpretación de Mesecina/Moonlight. Quizá fue la crónica de una muerte anunciada, y el nacimiento del artista total. Aquí había sustituído al percusionista por otro que no lo hacía mal.

La obra es tal y como nos cuentan por ahí. Y digo tal y como nos cuentan por ahí porque podría haber sido otra cualquiera. Lejos del teatro épico de Brecht y nada que ver con la ópera original, Bregovic se monta una excusa para las canciones gitanas.

La obra

Lo de siempre. Puede ser que cualquiera esté capacitado para dirigir una obra de teatro, no lo dudo. Pero los resultados son los que son. Porque para empezar nos hablan en serbio, búlgaro, italiano y español. Tenemos un panel electrónico a más de 10 metros de altura en el que podemos seguir la traducción (libre y caprichosa, tan pronto aparece como desaparece mientras las voces siguen) que no permite ni de lejos (nunca mejor dicho) apreciar la interpretación al tiempo que se lee. Es imposible y puedo garantizar que todos los que estaban a mi alrededor salieron con un dolor de cervicales parejo al mío. Por otro lado el cuerpo de la obra lo representan dos cantantes (porque no actúan) sentados en el centro del escenario con la feliz aportación de la nevada de papel que les cae encima. Los personajes se presentan por el eje transversal, salen de las puertas de entrada de los espectadores, pero totalmente ajenos a la historia. Se paran, cuentan su experiencia al público y tocan algo. Puede ser que fuera "Carmen" pero me creería a pies juntillas que se trató de un drama de Lina Morgan si así lo hubieran escrito en el programa.

Ovación de gala, eso sí (he visto como casi lloraban agotados de hacer bises en otras actuaciones). Lo mejor de la obra, me crean o no, son dos angelotes que bajan colgados del techo. Tienen un bigote peculiar, uno de los aciertos de la obra, y el de la izquierda era clavado a José María Aznar. No crean que no tuvo su gracia cuando Carmelo Gómez, Natalie Seseña y muchísimo público se dejaba las manos en aplausos. Lo mejor, las canciones, como siempre. Aunque alguna (la mejor, que además repite) ya la había adelantado el año pasado, en la Plaza Mayor. También destacar que el lugar, el Teatro Español, es muy cuco y recogido y viene de perlas para echar unas cañas por la Plaza Santa Ana al salir.

El cardado

Sí, lo han adivinado. A la vuelta a casa, a la altura de San Jerónimo, nos dimos de bruces con el cardado de Pedro Zerolo, el flamante concejal. Próximo "alcaldable" por el PSOE, según las malas lenguas, del ayuntamiento madrileño. No nos gritó, como hace en los debates, así que nos volvimos a casa contentos. Además alguien contó que ya tenía slogan, una variación de aquél que fuera tan popular en tiempos de Carlos III: el mejor alcalde, el gay.

domingo, octubre 16, 2005

Ataque a Red Progresista. ¿Imprevisión?

¿Estaba el PSOE detrás de las bombas del 11-M? Nadie en su sano juicio osaría siquiera insinuarlo. Ahora bien, desde la misma Red Progresista y desde cualquiera de los blogs que la constituyen se ha dicho, repetido y asegurado que ha sido Red Liberal la culpable. Suerte que tenemos google...

Alonso: El ministro del Interior, José Antonio Alonso, aseguró ayer en una entrevista a la cadena Ser que los atentados del 11-M se debieron a una «clara imprevisión política, no de las Fuerzas y Cuerpos de la Seguridad del Estado.

PSOE: El PSOE afirma que las nuevas revelaciones sobre el 11-M demuestran 'imprevisión' del PP.

Llamazares: ...el Gobierno del PP cometió graves errores en cuanto a las siguientes cuestiones: minusvaloración de la amenaza del terrorismo internacional, problemas graves sobre prevención y coordinación...

ERC: van todavía más lejos con lo de ERC llega a esta comparecencia queriendo dejar claro que el ex presidente "era el máximo responsable" de lo que ocurrió el 11 de marzo.

Así que desde está comisión de investigación que he constituido yo mismo, declaro:

- Ha habido imprevisión, y no se puede culpar a los profesionales de seguridad de internet, que han hecho lo que han podido.

- El máximo responsable es el presidente de Red Progresista, sea quien sea.

- Están utilizando el atentado web como arma arrojadiza contra Red Liberal.


Estas han sido las conclusiones de la comisión de investigación sobre el ataque a Red Progresista. Conste que RP estará totalmente en contra de estas conclusiones lo que demuestra, una vez más, que es el único grupo político de mi blog que se pronuncia en contra y que se muestra de manera manifiesta como grupo completamente aislado en el panorama político de mi blog.

Actualización

Tras esta conversación via messenger con un ajeno a Red Progresista:

(16:12:09) [...alguien...]: ostras, no sales ni condenando ni desmintiendo!
(16:12:17) [...alguien...]: ni nada de nada

Condeno y lamento el ataque a la web de Red Progresista, como se desprenderá de mis posts y comentarios.

jueves, octubre 13, 2005

Cuba (II): Un "Garganta profunda" cubano

Avisaba al mediodía.

Un amigo exiliado cubano me ha enviado un link y seguro que a estas horas todavía no se ha enterado de que ha empezado a correr en blogs como la pólvora. Está acostumbrado al trato que reciben los cubanos en el exilio, la imagen que han dejado los programas de prensa rosa en el inconsciente colectivo.

Uno ha hecho lo que ha podido como cadena de transmisión de la noticia y los de desde el exilio se han encargado de darle el bombo que merece. Con toda la debida prudencia que el hecho exige, me parece sintomático de la prensa española que sólo en ese blog quedara constancia en un principio. Seguramente los telediarios estarán ocupados elaborando cortes con la reproducción de algún marsupial.

En el video, un ex-agente de la inteligencia venezolana nos habla de la relación de Cuba y Venezuela con el narcotráfico, con las armas nucleares, con Irán, los asesinatos de Estado y, sobre todo, la protección por parte de Chávez del supuesto coordinador del 11-M,
Nasar... También cuenta cómo Chávez es un títere de Castro, con el ejército en contra y con un terrible miedo por su seguridad personal.

Ahí queda eso.

Cuba (I). Próximamente revelaciones...

¿Vendrá Fidel Castro a la cumbre Iberoamericana en Salamanca? Pueden apostar a que no lo hará.

miércoles, octubre 12, 2005

Trabajar envejece









14 de Marzo del 2004

12 de Octubre del 2005


En poco más de un año la diferencia es brutal. Hemos visto a Zapatero cancelar citas, dormirse en el debate sobre el estado de la nación, etc... Y es que trabajar jode. Muchos ya lo sabíamos...

lunes, octubre 10, 2005

Lunes 10 de Octubre

He ido a beber una Paularner a mi rrlandés favorito y he cogido en el mismo "La Razón", hacía meses que no leía este periódico.

En el tránsito a la página de ese Cabrera Infante español que es Tomás Cuesta (mejor) me he encontrado:

Entrevista a Fraga. Entre otras cosas le preguntan qué hará al acabar la legislatura. Con dos cojones don Manuel dice que necesita dedicar tiempo para el tránsito a la otra vida. ¡Impresionante lucidez! La vida esta llena de Hyman Roth's, en contraste. Hyman Roth es un viejo mafioso de El Padrino del que dice Michael Corleone (Al Pacino): "Hyman Roth está muy enfermo y siempre habla de su muerte. Pero él no cree que vaya a morir. Es muy ambicioso y cree que nos sobrevivirá a todos". Pues eso, que da gusto ver que hay alguien que no espera sentado a la muerte deseando que a la dama de la guadaña se le olvide. Y la espera activamente. Es triste pensar que a sus más de 80 años no había quién le sucediera. Y que ganó las elecciones, aunque no gobierne. Y nuevamente el refranero: "Pablo se casó en Segovia, cojo tuerto y jorobado; cómo sería la novia...".

Gabriel Albiac con su recomendable columna, como siempre. Nos habla de Mojamé. el detestable y criminal rey de Marruecos.

Más adelante explican en una doble página la intención de las declaraciones de Ibarra contra el Estatut. Se ve que el "bellotari" la está montando con un polígono que no sólo no va a dar los puestos de trabajo para los que estaba destinado sino que es contaminante hasta tal punto que PP e IU (sí, están leyendo bien) se han unido en la oposición.

Alfonso Ussía no me cae demasiado bien. Pero hay que reconocer que en su artículo sobre la susceptible eliminación de España en el Mundial a manos de Botswana se sale. Adelanta las excusas, las declaraciones... de Luis Aragonés, entre otros: "Hay que reconocer que no hemos sabido parar a Bolombolo".

Por fin llegamos a Tomás Cuesta. Nos habla de futbol, de su señora, de Gracián, de Alonso, de Telepizza y acaba el artículo dejándonos con una sonrisa.

Incluso al final hay una breve entrevista con Berlanga, el más egregio erotómano y fetichista de entre los españoles.

Al volver a casa me ha caído ladediós encima. Creo que la última vez que salí a pasear bajo la lluvia todavía era joven. Hoy me he calado hasta los huesos. Era cuestión de esperar, alguna vez tenía que llover.

domingo, octubre 09, 2005

Cruce de vidas en Magnolia

No hace más de dos meses que vi "Boogie Nigths" y me quedé impresionado. Han reeditado Magnolia en DVD y a muy buen precio, así que ayer me tocaba 3 horas de película.


SINOPSIS OFICIAL


Un padre enfermo terminal, su joven esposa, el hijo pródigo, el enfermero del moribundo, un ex niño prodigio, un niño prodigio, un policía enamorado, un presentador de concursos televisivos y una hija apartada de la familia. Nueve personajes, nueve historias que se cruzan, en un solo día, en el californiano valle de San Fernando.




Siento debilidad por este tipo de películas y creo que algunas de ellas las podremos venerar en el futuro como documentos-mosaico de una época que nos tocó vivir. Desgraciadamente no puedo comentar Magnolia sin citar "Vidas cruzadas", de Robert Altman.

LA PELÍCULA

Paul Thomas Anderson es un superdotado de la narración. No sé de qué marca son las cámaras que usa para filmar pero están vivas, descansan sobre grúas maestras y nos ofrecen secuencias hipnóticas. Uno de esos casos en que el director sabe meterse en el bolsillo al espectador.

No me gusta desmenuzar películas por deporte, es una falta de respeto. Una vez el mago ha hecho el truco sólo queda aplaudir y pensar sobre ello. Rebobinar para intentar ver los hilos es jugar sucio. Creo, sin embargo, que con Magnolia merece la pena.Si esquematizamos la película quedaría así:

hh:mm
00:00 - 1) PRÓLOGO
00:06 - 2) PRESENTACiÓN MODO RÁFAGA
00:13 - 3) INTRODUCCIÓN: Nubosidad 82%. Probabilidad de chubasco.
00:41 - 4) DESARROLLO: Ligero chaparrón.
02:13 - 4') CLÍMAX

02:16 - 5) DESENLACE: Cesará la lluvia, viento por la noche.

02:38 - 6) LLUVIA DE RANAS
02:45 - 7) EPÍLOGO

A la izquierda se muestra la ubicación cronológica de cada parte de la película. Antes de la película propiamente dicha hay un prólogo de 6 minutos en el que un narrador en off (por qué no el propio Paul T.A) nos cuenta 3 historias "susceptibles de basarse en hechos reales y extraídas de la prensa" que de entrada justifican el tono y el desenlace de la película. Son 3 pequeñas historias muy entretenidas contadas muy rápidamente .

Después del prólogo hay una presentación fugaz de 7 minutos en la que vemos aparecer a los 9 personajes de la película en escena (entran pero no como con Jarmush sino a un ritmo elevado, con un montaje muy muy corto). Aún no conocemos a los personajes, es una parte más de su atrezzo. Como mucho hemos visto en segundos a un padre que lleva a su hijo como un paquete, a una especie de telepredicador para supermachos, etc... Se podría haber optado por la típica imagen congelada junto a la voz en off, pero como Thomas Anderson rueda tan bien, nada que objetar. La verdad es que da un poco de vértigo y hay que prestar mucha atención para no perderse nada, pero no hay que preocuparse, luego se reitera.

Los siguientes bloques pertenecen a la estructura clásica de la narrativa: introducción, desarrollo y desenlace. Los tres van precedidos por un parte meteorológico que, al más puro estilo de la meteorología en el melodrama, anuncia el tono de cada uno de ellos.

- En la introducción se ve a los personajes en su quehacer cotidiano, interactúan con su familia, se nos anticipan sus anhelos y empezamos a ver e intuir relaciones causales entre algunos.

- El plano del cielo cubierto nos mete de lleno en el desarrollo. Los personajes comienzan a interactuar y eclosionan sus motivaciones. El solitario policía encuentra una chica, el joven niño prodigio está a punto de orinarse en el plató, la amante esposa no puede aguantar su vida, el presentador desfallece y comienza el caos en el programa... Todos estos momentos van creciendo en intensidad dramática gracias a un montaje genial que nos lleva de un protagonista a otro siguiendo algún señuelo (*).

- Asistimos a un momento de lucidez del enfermo terminal que comienza un monólogo dirigido a su enfermero. "¡Putos remordimientos!". La voz no cesa y se convierte en una voz en off que antecede al clímax. Al mismo tiempo que el viejo repasa sus errores con escenas de su vida, nosotros asistimos al momento culminante de la lucha particular contra la alienación del resto de los protagonistas. Todos toman o han tomado alguna decisión trascendental. Es el clímax. Cuando cesa la voz comienza una canción preciosa mientras aparecen pequeños cortes de cada uno de los personajes, y cada uno de ellos se suma a la canción en un breve fragmento. La voz femenina de la canción habla sobre el dolor, la cura, sobreponerse, ahogar las penas en alcohol y darse por vencido. Además de oir a la cantante oímos la voz de los personajes cantando sobre la original. Un momento preciso y audaz que impresiona de verdad.

- Un nuevo parte que avisa del cese de la lluvia y viento nocturno es el anuncio del desenlace. Las situaciones han estallado, los personajes parecen resueltos y la tensión ya se ha roto. Los cabos que quedaban sueltos se van soldando pausadamente hasta que irrumpe un fenómeno extraordinario que se convierte en el nexo definitivo entre las historias. La excusa para seguir cambiando de secuencia, historia y personajes. Durante la lluvia de ranas se cierran las historias. Los personajes se reconcilian, vencen, son vencidos o comprenden y aceptan sus circunstancias.

- Un breve epílogo al final vuelve a las razones esgrimidas en el prólogo para la película, un condescendiente "las cosas suceden", y la película acaba a las 3 horas.

VIDAS CRUZADAS

El bíblico momento de la lluvia de ranas y el clímax en forma de canción deberían ser suficientes para considerar Magnolia una película innovadora y valiente. Es, sin embargo, la firma de Paul Thomas Anderson en cada una de las secuencias de la película lo que más me ha impresionado. Creo que es muy difícil planificar las escenas mejor de como se ha hecho. Los movimientos de cámara añaden una dimensión más a la película que sería muy difícil de explicar de otra forma. Los actores estan soberbios. No es Tom Cruise el mejor ni el peor, decir que están todos en su sitio sería lo más justo. Añadir que están rozando la perfección, también.

Si nos fijamos en la tabla de más arriba, la diferencia fundamental con "Vidas cruzadas" es la estructura. Si quitamos el prólogo, la presentación rápida, la lluvia de ranas y el epílogo serían películas gemelas. Me sigue tocando mucho más el alma "Vidas cruzadas" que "Magnolia". V.C es una historia mas universal, los arquetipos están mucho más conseguidos, el cruce de personajes fluye naturalmente y la empatía es mucho mayor. No puedo dejar de comentar otros aspectos que se me antojan homenajes a Altman y su película, o como poco influencia clarísima:

- Parte meteorológico y California (fumigación...)
- Terremoto vs. lluvia de ranas.
- La muerte
- La relación paterno filial.

LO MEJOR

Ya está comentado casi todo. También me gustaría destacar que P.T.A se podría haber decantado por relaciones paterno-filiales. Son importantísimas y el quid en casi todas las historias. Sin embargo algunas de las historias (policía) se han quedado al margen.

La constante y guía de este tipos de películas, realmente fascinante: la alienación del hombre moderno, la consciencia y la muerte.

LO PEOR

En lo peor, algo inevitable. Es imposible cerrar un guión así. El cambio de escenas se ha llevado a cabo favoreciendo el ritmo de la película. Eso hace que algo nos suene raro cuando notemos que no avanzan en paralelo, aunque así estén montadas. Algunas contienen elipsis, otras transcurren casi en tiempo real, unas podrían haber sucedido en un día, otras en varios obligatoriamente... y aunque al final no exista una clara evidencia de ello, el espectador se queda con un gusto amargo y una sensación de "mejor no voy a pensar más en esto...". Parece que se han rodado distintos hilos narrativos y luego se han cortado y montado favoreciendo el ritmo. (Como utilizando un algoritmo round-robin).

viernes, octubre 07, 2005

Tener como padre a Stalin

Estos días asistía bastante aburrido a los acalorados debates sobre la educación religiosa en la escuela. Como por arte de (psico) magia he dado con un vídeo del que les propongo un fragmento.

El chileno Alejandro Jodorowsky es escritor, director de cine, guionista de cómics, tarólogo, inventor de la Psicomagia... no se fíen del link anterior que hace muy poca justicia. Dado a conocer en España por Sánchez Dragó (otro día le tocará a él) ha protagonizado algunos de los mejores momentos de la TV contemporánea.

Jodorowsky ha contado en diversas ocasiones que su padre fue un fortachón obsesionado con el dinero y la hombría, acomplejado por un pene minúsculo y admirador de Stalin hasta el punto de dejarse crecer el mostacho y hacerse fabricar chaquetas con cuello Mao. Oigamos hasta qué punto marcó su venturosa vida el hecho de enfrentarse a un clon de Stalin a la tierna edad de 4 años...


Terrorífico, ¿no? Por lo menos sirvió para crear a un nuevo genio. Les recomiendo "La danza de la realidad" en Siruela.

Actualización

Parece ser que no se ve/escucha en algunos PCs/SOs. Aquí dejo una versión en avi de peor calidad...
Gracias Mireia.

Actualización(II)

Como parece ser que existen problemas para el visionado (horrible palabra) lo reproduzco:

[Jodorowsky]: "Mi padre me hizo ateo. A los 4 años me dijo: - ¡Te mueres! ¡Te pudres! !Y eso es todo! - y a los 4 años yo me quede así - mueca de terror - traumado para toda la vida. De golpe, de golpe, me mato el cielo"

miércoles, octubre 05, 2005

Demencial


Ahora que me he secado las lágrimas de tanto reír voy a comentar un hecho del que no sé si me he percatado anteriormente: la dialéctica de las fotos en Libertad Digital. Voy a ir pensando en actualizar el fondo de mi escritorio. Fíjense en las fotos que acompañan a las noticias...

Señor Royo-Villanova, creo que esto no es delito, pero si usted lo cree conveniente...

Si se admiten sugerencias, ahora me molarían una de Pepiño, otra de Pujalte y otra de Carod.

Actualización

Y por supuesto, del Borbón... :D

lunes, octubre 03, 2005

Obaba

La tercera obra en discordia y que a la postre ha sido elegida para optar a mejor película extranjera por la Academia española, Obaba, es un tijeretazo del propio Montxo Armendáriz al libro de relatos Obabakoak, de Bernardo Atxaga.

El director y guionista navarro escoge unos cuantos relatos de los 26 de Atxaga para enlazarlos con la línea directriz: la historia de una estudiante de Audiovisuales que viaja a la población de Obaba. Como siempre, aquí va la sinópsis oficial:

SINOPSIS

Lourdes (Bárbara Lennie), con apenas 25 años, emprende un viaje hacia los territorios de Obaba. En su equipaje lleva una pequeña cámara de vídeo. Con ella quiere atrapar la realidad de Obaba, de su mundo, de sus gentes. Quiere captar el presente, mostrarlo tal como es. Pero Obaba no es el lugar que Lourdes ha imaginado, y pronto descubre que quienes viven allí, como Merche (Pepa López), Ismael (Héctor Colomé), o Tomás (Txema Blasco), están anclados en un pasado del que no pueden –o no quieren– escapar.

¿Quién le iba a decir a Armendáriz que acabaría siendo víctima del elemento metafílmico que persigue a la protagonista, Bárbara Lenni? Sin ser del todo exacta la licencia que me permito sí que es evidente que Armendáriz no ha sido capaz de resolver sus ideas con el resultado deseado. Un trabajo de titanes, si se me permite, que aún así ha dado buenos momentos de cine.

La película narra diversas historias relativas a dos generaciones en el mismo escenario, el pueblo de Obaba. Son verdaderos cuentos. Por un lado, como tantas veces hemos visto en estos casos:
- Algunos no están a la altura
- El resultado de los relatos es demasiado heterogéneo y dependiente de los protagonistas.

Por otro lado, basta echar un vistazo a las sinopsis para constatar que el resultado producido es irregular: hay quien habla de odio y envidia (así se dice en la película), habrá quien pueda encontrar homenajes a arquetipos desterrados o depuestos e incluso un canto a la tierra vasca (desde la navarra).

Aciertos

Voy a empezar por la fotografía y las localizaciones. Javier Aguirresarobe y Navarra. No hará falta que diga mucho más. Quien recuerde "Los Otros" (que extraño que me venga a la cabeza) sabrá lo que puede hacer este hombre con una película: levantarla él solito. Imaginen cuando además dispone del valle del Roncal en el pirineo navarro.

La atmósfera de la película viene envasada por dos marcas conocidas, Aguirresarobe y Armendáriz, a la que podemos unir una banda sonora ad hoc que le sienta como un guante.

Defectos

Como no existe un punto de fuga común a las historias, ciertos intermedios se hacen soporíferos. No son los más, aunque sí hay mas de uno, y es algo extraño en una película del reducido metraje como es Obaba. No confundo ritmo pausado con lento cuando subrayo ciertos momentos "peñazo". Por cierto, Juan Diego Botto de lo peor, junto a Lenni, como protagonistas además de los peores cortes.

Alguien dijo que empezar un libro a lo grande es peligroso: hay que acabarlo mejor. Eso es lo que pasa con la película. Fotografía, banda sonora y exteriores se compenetran para conseguir una atmósfera que envuelve al espectador y lo prepara para lo mejor, que acaba convirtiéndose en pólvora mojada. La música y efectos sonoros nos introducen en una atmósfera de misterio y de curiosidad. Nos encontramos con elementos conocidos bien dosificados: cámara subjetiva, cine/metacine y muy buenos secundarios. Sólo alguna de esas historias nos conmoverá y tendremos que esperar a que acaben las que no nos interesen. Insisto otra vez, no se refuerzan las historias unas a otras y Obaba acaba por no ser suficiente como nexo.

NOTA

Me he quedado al final de los créditos para cerciorarme y estaba en lo cierto: sale varias veces Ansó, villa del pirineo oscense. ¡Un saludo a la tierra de mis ancestros!

domingo, octubre 02, 2005

Estatut

He intentado leerme el Estatut. Entiendo el catalán, nací por ventura en Cataluña, pero he tenido que parar porque es un coñazo insufrible. Me he quedado en el artículo 6, que dice:

ARTICLE 6. LA LLENGUA PRÒPIA I LES LLENGÜES OFICIALS
1. La llengua pròpia de Catalunya és el català. Com a
tal, el català és la llengua d’ús normal i preferent de
totes les administracions públiques i dels mitjans de
comunicació públics a Catalunya, i és també la llengua
normalment emprada com a vehicular i d’aprenentatge
en l’ensenyament.
2. El català és la llengua oficial de Catalunya. També ho
és el castellà, que és la llengua oficial de l’Estat espa-
nyol. Totes les persones a Catalunya tenen el dret d’uti-
litzar i el dret i el deure de conèixer les dues llengües
oficials. Els poders públics de Catalunya han d’establir
les mesures necessàries per a facilitar l’exercici d’a-
quests drets i el compliment d’aquest deure.


Lo que quiere decir (Traducción libérrima) que todas las personas en Cataluña tienen el derecho y el deber de conocer las dos lenguas oficiales (español y catalán). Bueno, mejor dicho castellano. El español es muy parecido al castellano pero es la variante que hablan los españoles y no españoles fuera de la Nación de Naciones. Me he imaginado a un mosso d'esquadra interrogándome en La Rambla: "Diga algo en catalán" y multándome a continuación por no saber decir más que "deunidó".

Lejos de interpretarlo he preferido hacer un balance con las declaraciones de los políticos de partidos de ámbito nacional (de naciones) al respecto. (Sí, pueden juzgarme si así lo quieren: tampoco me leí la Constitución Europea o Tratado Europeo y he decidio releer el Quijote otro año. Dejé atrás los tiempos en el que me decían lo que tenía que leer), Aquí van las declaraciones:

El inefable don José Bono, ministro de Defensa, en medio de un debate sobre ejércitos dijo que se encomendaba a la Virgen de Cortes para que de Cataluña llegue una reforma estatutaria aceptable. Continuó con su discurso con un tono más pedagógico (hablaba con Joan Puig, de ERC): "también ha de tenerse en cuenta la decisión que se adopte en el Congreso, que según la Constitución es 'quien más manda'."

El líder de la oposición, Mariano Rajoy, mostró su disconformidad por la aparición de nación de naciones y puso especial énfasis en el artículo 117.
Este artículo 117 recibió hace unas semanas las críticas del presidente del PP que denunció el "intervencionismo" del poder político que, en su opinión, consagra sobre las cajas. Poderoso caballero es don Dinero, que eso lo saben muy bien PSC, ERC, IC-V y CiU.

El coordinador de IU, Gaspar Llamazares, declaró hoy mismo que la únidad de España no peligra y que el congreso mantendrá la integridad del proyecto. Parece que al Guardián de las Costas Gallegas no le preocupan las diferencias entre territorios lo más mínimo. De hecho los del Tripartit son tan buenos que ni siquiera se tomará las molestias de leer lo que salga.

Por su parte, el presidente Rodríguez ya ha identificado distintos puntos de colisión del texto aprobado por el Parlamento catalán con la Carta Magna, siendo lo relativo a la ordenación económica y la unidad de mercado (Banca, Seguros, Cajas...) lo que más le importa encauzar.

Así pues, haciendo balance sobre las declaraciones:

PSOE y PP se pondrán de acuerdo con pulir los artículos referidos a la apropiación de las cajas y bancos por parte de la Generalitat (digamos que lo dudo, Rodríguez, que harías tú sin el PP. ¿Qué te juegas a que no pasa del Senado y lo aprobáis en las cortes otra vez?). Mientras tanto José Bono impondrá una oración en el toque de diana para la Virgen de Cortes. Por su parte Gaspar Llamazares considera el texto un gran éxito, no hace falta leerlo, casi tan rotundo como sus últimos resultados electorales o su reelección (aquella donde tanta gente cantaba emocionada lo de ¡Tooooongooooo! ¡Tooooongooooo!).

Mientras tanto, un post de Hispalibertas me da que pensar. Tras los fuegos artificiales de gays, estatutos y psoelevisión llega la hora de Rodríguez. Échense a temblar.

Actualización

Un repaso a la información me ha servido para ver que el dato no era correcto. Se referían al artículo 120, que debía ser el 117 en el proyecto inicial.